INCA Travel

Saya pertama kali mendengar tentang Festival Tanabata dari anime yang saya tonton bertahun-tahun lalu. Ada adegan di mana karakter utama menulis harapan di secarik kertas warna-warni dan menggantungkannya di pohon bambu. Awalnya saya pikir itu cuma tradisi kecil fiktif, sampai akhirnya saya menyadari, Tanabata adalah festival nyata—dan sangat penting di Jepang.

Yang membuat saya langsung tertarik adalah kisah cinta di baliknya. Bukan sekadar perayaan musim panas, Tanabata menyimpan legenda yang menyentuh, tentang dua kekasih yang hanya bisa bertemu setahun sekali di langit malam. Sebuah kisah romantis, tragis, dan spiritual, yang hidup di tengah masyarakat Jepang sejak berabad-abad lalu.

Asal Usul Festival Tanabata

Tanabata (七夕) berarti “malam ketujuh” dan dirayakan setiap tanggal 7 bulan 7 dalam kalender lunar. Di beberapa daerah Jepang, Tanabata disesuaikan dengan kalender Gregorian dan dirayakan pada 7 Juli, sementara di tempat lain, dirayakan di bulan Agustus untuk menyelaraskan dengan kalender musim.

Festival ini berakar dari legenda Tiongkok tentang dua bintang:

• Vega (Orihime), sang putri penenun

• Altair (Hikoboshi), gembala langit

Kisah ini dikenal sebagai legenda Qixi di Tiongkok dan masuk ke Jepang sekitar abad ke-8 melalui sistem kepercayaan Shinto dan Buddhisme. Di Jepang, legenda itu diadaptasi dan berkembang menjadi perayaan khas dengan nuansa lokal yang kuat.

Legenda Romantis Orihime dan Hikoboshi

Cerita Tanabata dimulai dari putri dewa langit bernama Orihime, penenun ulung yang setiap hari bekerja membuat pakaian untuk para dewa di sungai langit, Amanogawa (Milky Way). Ayahnya sangat bangga, tapi ia merasa kasihan melihat putrinya bekerja tanpa henti.

Suatu hari, sang ayah mempertemukan Orihime dengan seorang pemuda bernama Hikoboshi, si penggembala bintang dari seberang Amanogawa. Mereka jatuh cinta, dan sejak saat itu, Orihime melupakan tugasnya karena terlalu sibuk bersama Hikoboshi.

Melihat ini, sang dewa murka dan memisahkan mereka, masing-masing di sisi sungai langit. Namun, karena kasihan melihat kesedihan Orihime, ia memberikan izin agar mereka bisa bertemu setahun sekali, pada malam ke-7 bulan ke-7, jika langit cerah.

Jika hujan turun, Amanogawa meluap dan mereka tidak bisa bertemu. Maka, anak-anak di Jepang menulis permohonan cuaca cerah agar pasangan kekasih ini bisa bersatu kembali.

Tradisi Menulis Harapan di Tanzaku

Salah satu tradisi paling ikonik dari Tanabata adalah menulis harapan di kertas warna-warni yang disebut tanzaku (短冊). Harapan ini kemudian digantungkan pada ranting pohon bambu, simbol pertumbuhan dan keberuntungan.

Warna kertas tanzaku memiliki makna simbolis:

• Merah: kekuatan dan kesehatan

• Biru: harapan dan ketulusan

• Kuning: hubungan dan keluarga

• Hijau: pertumbuhan dan pembelajaran

• Ungu: ketenangan dan refleksi diri

Di sekolah-sekolah Jepang, anak-anak membuat tanzaku bersama-sama. Harapan mereka sederhana: “Semoga bisa lari lebih cepat,” “Semoga mamah sehat,” atau bahkan, “Semoga Orihime dan Hikoboshi bisa bertemu.” Sesuatu yang sangat manusiawi dan menyentuh.

Dekorasi dan Simbol Festival

Selain tanzaku, perayaan Tanabata dihiasi dengan berbagai ornamen warna-warni, seperti:

• Kusudama: bola hias besar berbentuk bunga kertas

• Fukinagashi: pita panjang bergelombang sebagai simbol benang yang ditenun Orihime

• Orizuru: burung bangau dari origami sebagai simbol harapan panjang umur

• Kamigoromo: hiasan berbentuk kimono mini

• Kinchaku: kantung keberuntungan yang melambangkan rejeki

Dekorasi ini biasanya digantung di sepanjang jalan, pusat perbelanjaan, atau taman kota yang menggelar festival. Suasananya sangat meriah dan penuh warna, membawa kehangatan khas musim panas.

Festival Tana bata di Berbagai Daerah Jepang

Meskipun konsep dasarnya sama, perayaan Tanabata punya versi berbeda di tiap daerah:

1. Sendai Tanabata Matsuri (Prefektur Miyagi)

Ini adalah perayaan Tanabata terbesar di Jepang, berlangsung pada 6–8 Agustus. Kota dihiasi ribuan fukinagashi dan tanzaku berukuran raksasa. Acara ini menarik lebih dari 2 juta pengunjung setiap tahun.

2. Shonan Hiratsuka Tanabata (Kanagawa)

Perayaan dimulai sejak tahun 1950-an dan terkenal dengan hiasan bambu besar setinggi 10 meter yang didesain kreatif dengan karakter anime atau budaya pop.

3. Asagaya Tanabata Matsuri (Tokyo)

Menampilkan dekorasi unik dari tokoh-tokoh kartun dan karakter modern. Festival ini menjadi bukti adaptasi budaya tradisional dengan tren kekinian.

4. Festival Tanabata di Kyoto dan Osaka

Lebih tenang dan spiritual, biasanya diadakan di kuil atau taman tradisional dengan lampion, ritual doa, dan pembacaan puisi gengtoto klasik.

Aktivitas Umum Saat Tanabata

Festival Tanabata biasanya berlangsung dengan suasana meriah. Beberapa aktivitas umum yang bisa dinikmati:

• Parade dan arak-arakan

• Pertunjukan seni dan musik tradisional

• Pameran dekorasi bambu dan tanzaku

• Kios makanan jalanan (takoyaki, yakisoba, kakigori)

• Kegiatan workshop menulis harapan

• Pesta kembang api di malam hari

Beberapa tempat bahkan mengadakan acara cosplay, karena momen ini jadi ajang favorit anak muda dan turis untuk tampil kreatif.

Filosofi di Balik Tanabata

Tanabata bukan sekadar festival musim panas. Ia mencerminkan:

• Kesetiaan dan cinta abadi, bahkan dalam keterpisahan

• Harapan dan impian yang digantung di langit

• Keseimbangan antara tugas dan keinginan pribadi

• Hubungan manusia dengan langit dan semesta

Banyak orang Jepang yang menjadikan momen ini untuk refleksi, menyusun ulang tujuan hidup, dan menata ulang hubungan dengan orang-orang terdekat.

Tana bata dan Pendidikan Karakter Anak

Sekolah-sekolah di Jepang menggunakan Tanabata sebagai sarana pembentukan karakter anak-anak:

• Melatih mereka menyatakan harapan secara jujur

• Mengajarkan pentingnya menepati janji dan berusaha mewujudkan impian

• Menguatkan empati lewat cerita Orihime dan Hikoboshi

Bahkan di beberapa sekolah Indonesia yang mengajarkan bahasa Jepang, Tanabata diperingati dengan menulis harapan di tanzaku dan menghias ruang kelas.

Inspirasi Tanabata dalam Budaya Pop

Kisah Tanabata sudah banyak diangkat dalam:

• Anime seperti Clannad, Doraemon, Gintama

• Lagu-lagu J-Pop bertema harapan dan langit malam

• Film seperti “The Garden of Words” yang punya nuansa reflektif khas Tanabata

• Novel dan manga yang menjadikan kisah Orihime-Hikoboshi sebagai metafora hubungan LDR

Sisi romantis dan mistis Tanabata membuatnya tetap relevan dan menyentuh generasi muda di tengah dunia yang makin cepat dan digital.

Tips Mengikuti Festival Tana bata (Jika Berkunjung ke Jepang)

• Datang di awal bulan Juli atau Agustus, tergantung daerahnya

• Kenakan yukata atau kimono musim panas agar lebih seru

• Bawa tanzaku sendiri jika ingin menulis harapan dengan kertas khusus

• Cek jadwal travel parade dan kembang api sebelumnya

• Hormati tradisi lokal, terutama di kuil atau tempat spiritual

• Bawa payung kecil, karena Tanabata sering diwarnai hujan ringan

Kalau tidak bisa ke Jepang, beberapa komunitas budaya Jepang di Indonesia juga sering mengadakan mini Tanabata Festival di sekolah, kampus, atau pusat kebudayaan.

Makna Spiritual Tanabata di Era Modern

Di tengah kehidupan yang makin individual dan cepat, Tanabata menjadi momen langka untuk berhenti sejenak dan bermimpi. Ia mengingatkan kita bahwa:

• Menyampaikan harapan itu penting

• Cinta dan pertemuan bisa tetap indah meski terbatas

• Hubungan manusia dan semesta punya ritme tersendiri

Saya sendiri mulai membiasakan menulis “tanzaku” versi saya setiap awal Juli. Meski hanya catatan kecil di buku harian, saya merasa lebih terarah, lebih manusiawi.

Kesimpulan: Tanabata Bukan Sekadar Festival, Tapi Juga Doa di Langit

Tanabata adalah pengingat bahwa cinta dan harapan tetap hidup, bahkan ketika terpisah oleh jarak dan waktu. Ia bukan hanya legenda bintang, tapi juga kisah tentang usaha, ketulusan, dan keinginan untuk tetap terhubung.

Dalam dunia yang penuh logika dan data, Tanabata mengajak kita untuk percaya pada yang tak kasatmata: harapan, cinta, dan langit malam.

Baca juga artikel berikut: Kawah Sikidang Dieng: Kawah Aktif yang Aman Dikunjungi